Его гравюры представлены в музеях России и за рубежом. В честь 85-летия мастера показали наиболее известные труды. Изображения в разных техниках от литографии до живописи.
Возрождение Смоленского Собора. Гравюра в технике акватинта. Тема Белгордочины – одна из ведущих в творчестве Владимира Козьмина. Переехал из Иркутска в 75-ом, более 20 лет посвятил полиграфии. Найти свой стиль и стать лучшим в станковой графике помог друг, известный иллюстратор Станислав Косенков, в экспозиции – портрет художника в его исполнении.
«Он считал, что его время ушло, он упустил, что уже поздно, ему много лет. А Косенков сказал, нет и вот это вот, вытащить наружу, вот это вот, говорит, сидит в тебе, говорит, ты должен, что-то с этим сделать, работай», – поделилась заведующая музеем-мастерской заслуженного художника РСФСР С.С. Косенкова Мария Косенкова.
На выставке – 26 работ, выполненные с конца 79-го по 2012 год. Эстампы и гравюры в технике офорта, меццо-тинто. Также автор занимался и живописью, например, картины «Город на донце» и «Предзимье» нарисованы маслом и акварелью.
«Он очень любил ездить на пленеры, посещал и свою раннюю родину Иркутск, писал суровую природу Байкала. Белгород стал для него, второй родиной, поэтому лирические пейзажи Белгородчины стали одним из любимых, скажем так, героев его произведений», – рассказала старший научный сотрудник Белгородского художественного музея Евгения Терентьева.
В экспозиции представили и последние труды автора – иллюстрации к роману Белгородского писателя Виктора Овчинникова «Риза Господня». Они стали итогом многолетнего творчества. Увидеть работы мастера можно в Белгородском художественном музее до 20 июля.
В Белгородском музее народной культуры появились новые вертикальные и горизонтальные витрины, модульные стены, шторы-блэкаут, акриловые кубы, манекены, информационные стенды и подиумы.
Она появилась в центре культурного развития «Форум».
На снимках – коренные жители разных уголков страны.
